TV SERIES USA
Reseñas de series de ficción producidas para la televisión estadounidense desde agosto de 2010. Entradas publicadas en orden cronológico.
martes, 22 de mayo de 2012
Tron: Uprising
-Estreno: 7 de junio de 2012, Disney XD.
-Animación, 25 minutos, 1 temporada.
-Situada cronológicamente entre las dos películas 'Tron' y 'Tron: Legacy', es una serie de animación en la que se da rienda suelta visual al minimalista mundo virtual de líneas de neón, motos, persecuciones y cuadrículas creado por Steven Lisberger para Walt Disney Productions en 1982. Las voces originales están hechas por gente de más o menos fama, como Elijah Wood, Lance Henriksen o el Tron original, Bruce Boxleitner, y el diseño es espectacular, con sus figuras de hombros anchos y largas extremidades en frenéticas secuencias de acción. La historia, sin embargo, no promete gran cosa más allá de la típica lucha entre el bien y el mal, con personajes como el malvado (mwahaha) General Tesler y sus esbirros ocupando ciudades y persiguiendo a rebeldes, que son atrapados, liberados y vueltos a perseguir entre peleas, carreras, explosiones, y vuelta a empezar. Por alguna razón, a pesar de ser un mundo virtual, llueve, hay trenes, y los programas se portan de forma humana, con sus sentimientos unos por otros y todo. La razón será, seguramente, que queda muy cool y oscuro y postcyberpunk apto para menores deseosos de juguetes y deuvedés.
viernes, 18 de mayo de 2012
Men at work
http://www.tbs.com/shows/menatwork/
-Estreno: 24 de mayo de 2012, TBS.
-Comedia, 21 minutos, 1 temporada, 10 episodios previstos.
-La TBS tiene como su lema "very funny" (ahora "veryfunny", que queda más Twitter-friendly), a pesar de lo cual no tiene comedias propias de gran alcance, y lo más visto de su programación son reemisiones de 'The big bang theory', 'Friends, 'Seinfeld', 'The office' y otras. Ahora acaban de comprarle a la ABC 'Cougar town' (protagonizada por una de las estrellas de 'Friends', Courteney Cox), salvándola así de la cancelación. El reto en el futuro próximo parece ser, pues, crear alguna telecomedia que tenga éxito entre la crítica y el público. Esta no lo va a ser. Creada por Breckin Meyer, el actor protagonista de la serie 'Franklin and Bash', de la TNT, es una telecomedia sobre cuatro compañeros que trabajan en la misma revista para hombres, aunque en realidad la mitad del tiempo se dedica a temas de ligoteo y parejas. A uno de ellos acaba de dejarlo la novia, otro es el novio de la hija del dueño, otro es el negro chuleta y otro es el cuarto del grupo. Lo mejor, el jefe de la revista, un ricachón que tiene el dinero por castigo y que desprecia desdeñosamente a todos sus empleados (excepto al negro), y a nadie más que al novio de su hija. Ni muy buena ni muy mala por ahora.
jueves, 17 de mayo de 2012
Common law
http://www.usanetwork.com/series/commonlaw/
-Estreno: 11 de mayo de 2012, USA.
-Drama, 42 minutos, 1 temporada
-Llega el mes de mayo, y por lo tanto llega la temporada de estrenos veraniegos de la cadena USA, especializada en temas de toda la vida (policías, abogados, doctores) con un toque ligero, (pretendidamente) divertido y con una vuelta de tuerca inicial que luego puede importar o no. En este caso, se trata de dos detectives de policía que no se soportan mutuamente en lo personal, pero que en el trabajo son la caña y lo resuelven todo a pesar de meter la pata continuamente durante el episodio, ante el cabreo y úlcera estomacal de su capitán. Como se ve, todo muy trillado, pero con el toque peculiar en este caso de que a pesar de que sería más fácil separarlos, el capitán, habiendo pasado él mismo por un psicólogo de parejas, manda a los agentes hacer lo mismo, y allí se encuentran a Penny de 'Perdidos' (Sonya Walger) haciéndoles de terapeuta. Uno de los detectives es blanco, va de traje, es un ex abogado recién divorciado y obseso del orden, y el otro es negro, de chupa y vaqueros, criado sin padres, ligón y aficionado a sacársela (la pistola) (la otra) (bueno, las dos) continuamente. Esto obliga a los dos detectives a discutir aún más de lo que ya hacen en su trabajo, tirándose puyitas todo el tiempo ante el grupo de terapia, lo cual es supuestamente cómico y gracioso. A partir de ahí, serán todo un caso tras otro, peleíllas más o menos ingeniosas, y de vez en cuando algo sobre el pasado de los protagonistas, como por ejemplo, por qué el blanco ya no es abogado o por qué el negro vivió sin su familia biológica. Como ya viene siendo costumbre en la USA, la serie comienza con un episodio extra largo, de 67 minutos, que no necesita serlo.
lunes, 23 de abril de 2012
Veep
http://www.hbo.com/veep/index.html
-Estreno: 22 de abril de 2012, HBO.
-Comedia, 30 minutos, 1 temporada, 8 episodios previstos.
-Armando Ianucci es probablemente el mejor guionista político del momento, o al menos se ha hecho una voz cómico-política muy reconocible y con mucha mala leche. Su serie para la BBC 'The thick of it' es la típica pequeña joya británica, corta (3 temporadas, 16 episodios), pero de guiones milimetrados, y su continuación en cine, 'In the loop', fue nominada al Oscar al mejor guion adaptado. Ahora, Ianucci dirige, escribe y produce esta otra comedia, también de pocos episodios (8 en principio) sobre una vicepresidenta ( la Veep del título) de Estados Unidos, y las montañas de un grano de arena que se organizan sobre temas políticos de poca monta, como una tarjeta de condolencias mal firmada o el uso en la Casa Blanca de unos nuevos cubiertos ecológicos. La falta de importancia relativa del vicepresidente de Estados Unidos en la vida política del país -se supone que es la segunda persona más poderosa del mundo occidental, pero a no ser que se muera el presidente, no pinta nada en absoluto- ha sido siempre fuente de humor (no pocas veces en la vida real), y eso se refleja en lo absurdo de ver a personal supuestamente tan capacitado y preparado, pero en la realidad muy metepatas, ocupándose de cosas completamente secundarias que solo serán noticia si se manejan mal. Ianucci mantiene el tono de farsa en bolas de nieve crecientes, los personajes continuamente poniéndose zancadillas políticas por nimiedades, y sobre todo los tacos en el vocabulario. Por ahora nadie llega a lo malhablado y abusón que era Malcolm Tucker (Peter Capaldi) en la comedia británica, pero no se ahorran palabrotas. Julia Louis-Dreyfus, ex de 'Seinfeld' y Anna Chlumsky, exniña prodigio de cuando Elijah Wood y Macaulay Culkin, son los protagonistas más conocidos. Como siempre, algunas referencias locales pueden ser un poco difíciles de entender fuera de contexto, pero en este caso no son demasiadas.
sábado, 21 de abril de 2012
NYC 22
http://www.cbs.com/shows/nyc_22/
-Estreno: 15 de abril de 2012, CBS.
-Drama, 42 minutos, 1 temporada.
-Trata de policías novatos en Nueva York, Robert De Niro figura entre los productores, Richard Price -autor de 'Clockers' y colaborador ocasional en 'The wire'- es el creador, y la temporada de 'CSI: Miami' fue recortada para poder estrenar esta serie antes de que el público televidente, con la llegada del buen tiempo, empiece a pasar más tiempo fuera de casa que dentro. Con todos estos ingredientes se esperaba algo con más mordiente, pero, sin estar mal en absoluto, tampoco resulta nada del otro mundo. El género policiaco es ahora mismo el más exigente y el más trillado en televisión y es difícil descollar. Esta serie sigue a seis novatos recién llegados al distrito 22 (en el Bronx), cuidadosamente variados en su raza, religión y sexo, y cada uno con su peculiar procedencia: está la expolicía militar blanca con experiencia en Iraq, está el inmigrante afgano, está el promesa negro del baloncesto que se estropeó la rodilla, está el hijo y nieto de policías irlandeses, está la hispana procedente de familia de camellos y está el experiodista treintañero judío que se ha metido en esto tras ser despedido del periódico. Acaba de empezar y hará falta esperar a ver por dónde llevan a los personajes, pero la caída de audiencia que sufrió la CBS en el episodio piloto le ponen muy difícil la permanencia en antena.
-Estreno: 15 de abril de 2012, CBS.
-Drama, 42 minutos, 1 temporada.
-Trata de policías novatos en Nueva York, Robert De Niro figura entre los productores, Richard Price -autor de 'Clockers' y colaborador ocasional en 'The wire'- es el creador, y la temporada de 'CSI: Miami' fue recortada para poder estrenar esta serie antes de que el público televidente, con la llegada del buen tiempo, empiece a pasar más tiempo fuera de casa que dentro. Con todos estos ingredientes se esperaba algo con más mordiente, pero, sin estar mal en absoluto, tampoco resulta nada del otro mundo. El género policiaco es ahora mismo el más exigente y el más trillado en televisión y es difícil descollar. Esta serie sigue a seis novatos recién llegados al distrito 22 (en el Bronx), cuidadosamente variados en su raza, religión y sexo, y cada uno con su peculiar procedencia: está la expolicía militar blanca con experiencia en Iraq, está el inmigrante afgano, está el promesa negro del baloncesto que se estropeó la rodilla, está el hijo y nieto de policías irlandeses, está la hispana procedente de familia de camellos y está el experiodista treintañero judío que se ha metido en esto tras ser despedido del periódico. Acaba de empezar y hará falta esperar a ver por dónde llevan a los personajes, pero la caída de audiencia que sufrió la CBS en el episodio piloto le ponen muy difícil la permanencia en antena.
miércoles, 18 de abril de 2012
Girls
http://www.hbo.com/girls/index.html-Estreno: 15 de abril de 2012, HBO.
-Dramedia, 28 minutos, 1 temporada, 10 episodios.
-Hoy en día la gente llama "de culto" a casi cualquier cosa, pero originalmente la expresión se reservaba a cosas con seguidores acérrimos, pero sobre todo, pocos. Pocos pero elegidos que habían encontrado una joya que los demás no habían visto y que iban descubriendo a los amigos. 'La guerra de las galaxias' o 'El señor de los anillos' hoy en día son demasiado conocidas, por ejemplo, para llamarlas "de culto" en este sentido. Definido así, Judd Apatow produjo dos series "de culto" de verdad en 'Freaks and geeks' y 'Undeclared', y ahora ayuda a la que posiblemente sea el relevo de esas dos obras.
Siguiendo una progresión en edad, 'Freaks and geeks' trataba de un instituto de secundaria, 'Undeclared' de novatos universitarios, y ahora 'Girls' trata de cuatro chicas en torno a los 24 años en Nueva York, ya con sus carreras, más o menos útiles, terminadas en uno de los peores momentos económicos de la historia del país. La situación, por tanto, es todo lo opuesto a 'Sexo en Nueva York', serie que una las las protagonistas adora. Estas cuatro chicas son normalitas de guapas y de vestimenta, a la protagonista la llamarían gorda en cualquier casting, a pesar de ser también de talla normal, y no tienen trabajos, regalados por los guionistas, de triunfadoras en Manhattan. Follan bastante, la verdad, pero mal, toman decisiones incorrectas, sin mucha seguridad, como faltándoles algo, y con bastantes dudas sobre qué van a hacer con su vida. Además, y sobre todo, la serie está escrita por una de ellas, en lugar de por homosexuales masculinos imaginando que las mujeres solo piensan en zapatos. La creadora, Lena Dunham, tiene 25 años y una película independiente en su haber ('Tiny furniture'), y es la guionista, productora ejecutiva, directora y protagonista, interpretando, en parte de manera autobiográfica, a una joven con aire de escritora maldita y bohemia cuyos padres le dicen que ya la llevan manteniendo bastante y que le va tocando pagarse sus gastos ella sola.
El tono de la serie recuerda a veces a ese tipo de películas que a veces se llama "de sensibilidad femenina", con música suavecita y mucha miradita pensativa y mucho estar tirada por los sofás en ropa cómoda, pero si consigue no ponerse demasiado ñoña y sensiblera, y especialmente si no empieza a tratar a los personajes masculinos como los culpables de todo, puede ganarse pronto ese apelativo "de culto". Por el momento, las protagonistas no son ni mucho menos un dechado de virtudes, sino que son caprichosas, un punto malcriadas y se meten ellas en los líos que se buscan. De momento, la crítica está totalmente arrobada con la serie.
sábado, 14 de abril de 2012
Don't trust the bitch in apartment 23
http://beta.abc.go.com/shows/dont-trust-the-b-in-apt-23-Estreno: 11 de abril de 2012, ABC.
-Comedia, 22 minutos, 1 temporada.
-La zorra del apartamento 23 (por muchas rayitas que pongan en el título, todo el mundo sabe lo que pone) es una morena alta con cara de mala leche que se dedica a buscar compañeras de piso en Nueva York y hacerles la vida imposible hasta que se van sin derecho a devolución de fianza. Pero un día llega al apartamento la rubita modosita de provincias (en este caso, Indiana), le planta cara a la zorra morena, y a partir de ahí empezará una relación amor-odio entre ambas en plan extraña pareja. Además de las dos, está James van der Beek, el exprota de ‘Dawson’s Creek’ haciendo de James van der Beek, exprota de ‘Dawson’s Creek’. O sea, una versión más o menos ficticia de sí mismo, como ya hizo el año anterior Matt LeBlanc en ‘Episodes’. De momento, ha sido bien recibida por la crítica, pero le puede perjudicar el hecho de que se emita justo después de ‘Modern family’, ya que no pegan nada una con otra, y el botón del mando tienta mucho.
jueves, 12 de abril de 2012
The client list
http://www.mylifetime.com/shows/the-client-list-Estreno: 8 de abril de 2012, Lifetime.
-Drama, 42 minutos, 1 temporada, 10 episodios previstos.
-En 2010, Jennifer Love Hewitt fue nominada a un Globo de Oro a la mejor actriz en una miniserie o película para televisión por su papel de madre coraje que se mete a masajista-con-extras (o sea, prostituta) debido a la crisis económica y a que un día se le acaba la gasolina del coche, y no tiene para repostar, y tal. Luego el marido se entera, y la deja, y el asunto sale por la tele, y a ella la encarcelan, y es todo uno de esos dramones de aquí te espero con mujer fuerte de protagonista aguantando carros y carretas, porque “a mother would do anything for her family”, típico de la cadena Lifetime (alias Wifetime). Claro que una madre que esté tan buena como la Hewitt (“sexiest woman on TV” en 2008) tiene este tipo de opciones.
Ahora la película se convierte en teleserie con la propia Hewitt repitiendo y también Cybill Shepherd como su madre de acento texano. La serie no es una continuación, sino una versión nueva desde el principio, que incluye la sorpresa que se lleva la pobre chica, que es una cocada de mujer, cuando su primer cliente le cuenta lo de los “extras”. A partir de ahí, ella se debate sobre si acepta eso de los extras o no, mientras se empieza a hacer popular entre los clientes por sus dotes de… saber escuchar. Que es a lo que los clientes venían en realidad. Qué bonico. Todo esto mientras viste una amplia variedad de sujetadores de lencería y saltos de cama, y es que la Hewitt, desde aquellos tiempos en que supimos lo que hizo el último verano, siempre ha tenido un escote muy bien puesto, que sigue manteniendo a los 33. Para compensar, casi todos los clientes que tiene, excepto uno peludo que sacan para despistar, están bien cuadraos y con su tabletita chocolate. Que Dios dijo hermanas, pero no primas.
(Nota al margen: al parecer, los Globos de Oro, dados por la prensa extranjera de Hollywood, tienen de vez en cuando entre la prensa norteamericana una cierta reputación de nominar a tías buenas, sobre todo en la parte de televisión, para así endulzar el ojo en las galas. Será verdad o no, pero en 2010 también nominaron a Piper Perabo de ‘Covert affairs’ por ser capaz simplemente de llevar tacones y pistola a la vez. Y por tener la misma carita dulcesexy que JLH. Igual hay algo ahí)
(Nota al margen: al parecer, los Globos de Oro, dados por la prensa extranjera de Hollywood, tienen de vez en cuando entre la prensa norteamericana una cierta reputación de nominar a tías buenas, sobre todo en la parte de televisión, para así endulzar el ojo en las galas. Será verdad o no, pero en 2010 también nominaron a Piper Perabo de ‘Covert affairs’ por ser capaz simplemente de llevar tacones y pistola a la vez. Y por tener la misma carita dulcesexy que JLH. Igual hay algo ahí)
Ah, y se me olvidaba: una asociación de masajistas (o mejor dicho, de "massage therapists") ha protestado contra la serie, reuniendo unas 3000 firmas o así. Pues eso.
miércoles, 11 de abril de 2012
Magic City
http://www.starz.com/originals/magiccity-Estreno: 6 de abril de 2012, Starz.
-Drama, 55 minutos, 1 temporada, 8 episodios.
-Renovada por 10 episodios más.
-Hacer una serie ambientada en los 50-60 en esta era donde ‘Mad men’ domina el panorama es como jugar al fútbol contra el Barça de ahora: por bien que lo hagas, es muy posible que quedes mal. ‘Magic City’, que trata sobre un hotel de Miami en 1959, es un proyecto creado por Mitch Glazer, que trabajó de joven en ese tipo de hoteles playeros de alto standing en Florida, y cuyo padre fue ingeniero eléctrico en los mismos establecimientos. Según Glazer, muchos de los protagonistas y tramas vienen de cosas que él mismo vio o que le contaron sus padres o hermanos. Al igual que en ‘Mad men’, la ambientación es perfecta hasta el detalle (e incluso superior en lujo), tanto que a veces los personajes parecen encender un cigarrillo aposta simplemente para darnos tiempo a contemplar los magníficos decorados. Si es verdad que todo el proyecto empezó como una oda del autor a su propia juventud, deberá pasársele pronto la fase de ensoñación recordativa si quiere arrancar de verdad. Lo que pretende ser un tono pausado y contemplativo (con más razón en la playa de Miami que en la Madison Avenue de Nueva York) puede quedarse en postales vacías.
En los primeros capítulos la serie no ha acabado de arrancar con igual poderío de personajes y calidad de guiones que ‘Mad men’ (esto no ha parecido preocupar a la cadena Starz, que ha renovado la serie antes incluso de emitir un episodio), aunque al menos el actor principal, Jeffrey Dean Morgan, lo hace muy bien y promete bastante, al igual que su esposa en la ficción, la exchica Bond Olga Kurylenko. Además, si el otro ingrediente de peso va a ser el tema mafioso, también ahí va a tener que medirse en la memoria de los televidentes con otra de las mejores series de todos los tiempos, ‘Los Soprano’, en cuanto a sofisticación: ya no vale simplemente con sacar a un gordo con cara de mala leche, puro humeante y abrigo con el cuello levantado. Y obviamente, y ya que estamos en la cadena por cable que nos ha traído ‘Spartacus’, no faltan desnudos femeninos.
En los primeros capítulos la serie no ha acabado de arrancar con igual poderío de personajes y calidad de guiones que ‘Mad men’ (esto no ha parecido preocupar a la cadena Starz, que ha renovado la serie antes incluso de emitir un episodio), aunque al menos el actor principal, Jeffrey Dean Morgan, lo hace muy bien y promete bastante, al igual que su esposa en la ficción, la exchica Bond Olga Kurylenko. Además, si el otro ingrediente de peso va a ser el tema mafioso, también ahí va a tener que medirse en la memoria de los televidentes con otra de las mejores series de todos los tiempos, ‘Los Soprano’, en cuanto a sofisticación: ya no vale simplemente con sacar a un gordo con cara de mala leche, puro humeante y abrigo con el cuello levantado. Y obviamente, y ya que estamos en la cadena por cable que nos ha traído ‘Spartacus’, no faltan desnudos femeninos.
martes, 10 de abril de 2012
Scandal
http://beta.abc.go.com/shows/scandal-Estreno: 5 de abril de 2012, ABC.
-Drama, 44 minutos, 1 temporada, 7 episodios previstos.
-Desde que Shonda Rhimes triunfó con ‘Grey’s anatomy’, cada nuevo proyecto suyo se interpreta como un intento de hacer lo mismo, pero en otro lugar. Y es que a menudo lo son. En 2011 ‘Off the map’ (o ‘Grey’s anatomy en la jungla’) fue cancelada tras 13 episodios, y ahora intenta jugar la carta político/legal con esta serie, donde un grupo de abogados-que-no-son-abogados, demasiado jóvenes y guapos para tener la influencia y experiencia que tienen, evitan escándalos públicos a sus clientes en Washington, a la misma sombra de la Casa Blanca (y a veces dentro de ella). Al igual que pasaba en ‘Grey’s anatomy’, a menudo la profesión de los protagonistas es lo de menos, convirtiéndose en una mera excusa para provocar momentos de intensidad emotiva más o menos logrados. “¡No puedo ser gay!”, exclama un personaje en el episodio piloto, por ejemplo. En otro momento, una ex del presidente le echa a este una buena bronca -dónde si no- en pleno despacho oval, a pesar de su conocido sistema de grabación automática. Atreverse con tramas exageradas, como se ve, es otro de los rasgos marca de la casa, así como hacer hablar a los personajes muy rápido, quizá para que se note menos lo implausible de algunas escenas. Sus personajes, además, suelen tener el mismo problema, en diferentes vertientes: o follan demasiado, o con quien no les conviene, o no lo suficiente. Y los tíos al final siempre son unos capullos con las tías. Sin querer ser muy negativo, hay productos de autor a los que hay que venir acostumbrado, y el estilo Rhimes es uno de ellos. Esto no va a ser ‘The west wing’ precisamente. En principio, serán siete episodios nada más.
lunes, 9 de abril de 2012
Best friends forever
http://www.nbc.com/bff/-Estreno: 4 de abril de 2012, NBC.
-Comedia, 22 minutos, 1 temporada, 6 episodios previstos.
-La serie está creada por sus dos protagonistas, Lennon Parham y Jessica St Clair, dos actrices mayormente secundarias o episódicas en varias otras comedias, y los personajes llevan el mismo nombre de pila que ellas. Es otra de esas “midseason replacements” que se usan en torno a Semana Santa para dar descanso a otras series ya establecidas, y que si gustan igual consiguen plaza fija en una parrilla futura. De momento solamente se han rodado seis episodios. Trata de dos amigas, una de las cuales acaba de irse a vivir con el novio de menos de un año, y la otra acaba de divorciarse y busca refugio en casa de la primera. A algunos les ha gustado mucho, a otros poco, unos la consideran muy original y otros muy trillada. Otra comedia romántica más, donde quizá lo mejor pueda ser la chavala negra de nueve años vecina de las protagonistas y que les da la caña que se merecen.
domingo, 8 de abril de 2012
True justice
http://www.reelz.com/truejustice/-Estreno: 30 de marzo de 2012, Reelz.
-Drama, 44 minutos, 1 temporada, 13 episodios.
-Steven Seagal tiene mucha fama como estrella del cine de acción, pero lo cierto es que la mayoría de las películas que ha protagonizado durante su carrera han ido directamente a vídeo y dvd sin pasar por los cines. Ahora es más conocido por su reality ‘Steven Seagal: Lawman’, que ha durado un par de temporadas, donde las cámaras lo siguen en su labor de ayudante suplente de sheriff en Louisiana. Pero sus productos de ficción, populares en Europa y Asia, siguen siendo ignorados en Estados Unidos, y otra muestra de ellos es esta serie, creada y escrita por él, que se estrenó por primera vez, mire usted por dónde, en España, en el canal Nitro, en mayo de 2011, casi un año entero antes de que una cadena casi desconocida en Norteamérica, Reelz, que ya rescató otra serie sin hogar, ‘The Kennedys’, se decidiera a emitirlo para rellenar programación. La serie tiene todo lo que uno se puede esperar del género mamporrero: tiroteos, persecuciones, dos polis más jóvenes que se peguen las carreras que Seagal ya no puede, dos nenas monas para endulzar el ojo, una pandilla de esbirros que se acercan al prota lo bastante como para llevarse unas bofetadas de aikido y unos huesos rotos, y excusas para sacar clubes de strip-tease. De no ser porque Seagal ya tiene 59 años, que se le notan a pesar del cabello perennemente negro, podríamos estar en 1991 tranquilamente.
viernes, 6 de abril de 2012
Bent

http://www.nbc.com/bent/
-Estreno: 21 de marzo de 2012, NBC.
-Comedia, 21 minutos, 1 temporada, 6 episodios.
-Comedia, 21 minutos, 1 temporada, 6 episodios.
-La NBC, en plena crisis, sigue haciendo cosas raras. Esta vez es una telecomedia de solamente seis episodios quemada a toda prisa en tres semanas. Eso suele hacerse con las series que desde el principio se sabe que no valen gran cosa, pero este no es el caso. Aunque tampoco es nada del otro mundo, es una comedia romántica bastante apañada sobre una abogada recién divorciada y la cuadrilla de obreros vagos que le están renovando la cocina, cuyo jefe es un surfero treintañero que se cuelga de la cliente, a pesar de que esta tiene un novio médico. O sea, un triángulo romántico de los de toda la vida, con unos secundarios peculiares para animar (o hundir) la cosa, entre ellos Jeffrey Tambor, el patriarca de la familia Bluth en ‘Arrested development’ y que aquí parece estar haciendo ejercicios de calentamiento por si dicha serie de culto vuelve. Los protagonistas, David Walton y Amanda Peet, tienen bastante química con el clásico rollo de ataque, defensa, me gustas, te gusto, se lían, no se lían, meto la pata, la saco. Los seis episodios, vistos juntos, suman 126 minutos, con lo cual nos sale una duración total de película convencional que se puede ver de un tirón. La Peet, una tía guapísima, de 40 años ya, que nunca acabó de despegar como gran estrella, puede tener aquí una de sus últimas oportunidades de hacer comedia romántica. Por su parte, Walton se está convirtiendo en el rey del “burn-off” en la NBC, ya que ya van tres veces en tres años que le cancelan por la vía rápida una comedia en la que participa (tras ‘Perfect couples’ y ‘100 questions’).
domingo, 25 de marzo de 2012
Missing
http://abc.go.com/shows/missing-Estreno: 15 de marzo de 2012, ABC.
-Drama, 42 minutos, 1 temporada, 10 episodios previstos.
-Adolescente norteamericano se va a Roma a estudiar y desaparece. O lo desaparecen. Mamá norteamericana se va a Roma a buscarlo, y allí veremos que la tal mamá no es una simple ama de casa. Ni su papá tampoco, a quien también desaparecieron años antes. Los papás son Sean Bean y Ashley Judd, dos actores conocidos de cine que bajan a darse un paseo por la tele, lo cual puede ayudar a atraer público (total, Bean ya no va a hacer falta más en 'Game of thrones'). Los exteriores de la serie sí están rodados en Italia, aunque cuando se mencionan otras ciudades, como París o Viena, eso no significa que también se hayan ido allí a rodar. La serie en ese sentido corre el riesgo de continuar la típica versión americana de Europa, empeñada en que las cosas pasen justo debajo de monumentos importantes, porque claro, Roma o París son pequeñitas y todo el mundo vive junto a la fontana de Trevi o se cae al Sena sin querer. Además, como estamos en Roma, tiene que haber una persecución en vespa, claro, porque todo el mundo sabe que así es como se persigue la gente la una a la otra en Italia. También hay su parte de ensalada rápida y mal digerida sobre peculiaridades europeas, como que estamos en Viena en 2002 y el chaval tiene un balón firmado por Zidane, su jugador favorito, tras ver un partido del "Milano" (¿Ein? Hasta los italianos llaman "Milan" al equipo, ya que su nombre está en inglés desde su fundación, como el del Athletic o el Sporting). Todo esto a pesar de que Zidane jugó en la Juventus. Y diez años después anda por Roma paseándose con una camiseta del Milan otra vez. Así no me extraña que lo desaparecieran. En fin, que al fin y al cabo la cosa va de americanos en París (o Roma), y que la serie se va a sustentar en escenas de acción, exotismo civilizado y revelaciones más o menos sorprendentes, piececita a piececita, sobre pasados misteriosos y secretos de estado. Y una madre coraje nosinmihijo reparteleches.
martes, 6 de marzo de 2012
GCB

http://www.abc.go.com/shows/gcb
-Estreno: 4 de marzo de 2012, ABC.
-Drama, 42 minutos, 1 temporada.
-La novela inicial de Kim Gatlin se llamaba 'Good christian bitches' (buenas zorras cristianas), pero lo de poner esa palabra en el título todavía es demasiado rompedor para una cadena en abierto, así que, tras pensar en cambiar el título a 'Good christian belles', se acabó poniendo 'GCB', y que cada uno piense lo que quiera. La serie se estrenó a continuación de los últimos capítulos de 'Desperate housewives', antes de su cierre definitivo, y llega, pues, con la clara intención de heredar su público, en busca de culebrones de escandalillos de sociedad adinerada, puritana en público y pecaminosa en lo privado. De hecho, nada ilustra este tema en concreto mejor que Carlene, el personaje de Kristin Chenoweth, una rubia de bote diminuta, delgadísima y polioperada que no se pierde ni una misa ni una oportunidad para lucir la falda más corta ni los tacones más imposiblemente empinados (el director del episodio piloto, por cierto, parece tener todo un fetiche con mostrar cada nuevo par de forma bien visible). Carlene, cuyo apellido es tan sutil como Cockburn (algo así como 'Pollarde' en español, si tal cosa existiera), justifica el empinar el codo con que Jesús prefiriera el vino al agua ("las bodas de Caná, míratelo") y pone citas bíblicas -el famoso John 3:16- en su coche mientras la protagonista principal subraya que Dallas, donde nos encontramos, es el lugar con más iglesias y locales de striptease del mundo.
A todo esto, la trama se supone que va de que la chica que se fue del pueblo hace años, ahora, tras quedar viuda y arruinada a la vez cuando su marido se larga con el dinero de un desfalco y se mata en un accidente mientras su amante se la chupa en el coche (tal cual), se ve obligada a volver a Texas, donde se encuentra que todo el mundo recuerda que de adolescente era la mayor hija de la gran... pradera de todo su high school. Y como esas cosas no se olvidan, sus antiguas víctimas ahora quieren hacerle la puñeta veinte años después (o treinta, porque las edades de las actrices no casan muy bien unas con otras, pero en fin...). Sin embargo, esto no debe de ser más que una mera excusa para poner a todos los personajes en el mismo sitio e iniciar un juego de cama a cama y tiro porque me toca y revelaciones más o menos escandalosas: alguien será gay, supongo -en Texas, huy, por Dios-, alguien le quitará el marido a alguien, alguien le tirará del moño a alguien en público, etcétera. Aparte, además de las puyitas a al cumpli-miento religioso, seguro que también las habrá abundantes a la desmesura y horterez tejana, donde la idea máxima de glamour es un sombrero vaquero blanco con una cinta de diamantes rosa.
La serie tiene ese tono general de comedia sin llegar a la risa enlatada, que de repente querrá ponerse seria una o dos veces por episodio e intentar convencernos de que en medio de la parodia y el sarcasmo, los personajes no son una mera chirigota, sino que tienen profundidad psicológica y complejidad tridimensional, cosa que no se han ganado en el resto del metraje. Veremos si el público pica o preferirá verse otra vez el pack de la temporada 1 de 'Mujeres desesperadas', que anda por ahí perdido en un estante, de cuando la gente aún compraba deuvedés.
sábado, 18 de febrero de 2012
Awake
http://www.nbc.com/awake/-Estreno: 1 de marzo de 2012, NBC.
-Drama, 42 minutos, 1 temporada.
-Drama, 42 minutos, 1 temporada.
-Definitivamente, se ha puesto de moda lo de poner el episodio piloto por internet semanas antes de estrenar la serie. Esta es la tercera vez que ocurre esta temporada, tras ‘New girl’ y ‘Smash’, y otras dos series (‘Luck’ y ‘Touch’) han emitido sus primeros episodios también meses antes del resto. En este caso, Jason Isaacs interpreta a un policía que tiene un accidente con el coche. Tras recobrar el conocimiento, vive dos realidades paralelas. En una, su mujer sobrevivió al accidente, pero su hijo se mató, y en la otra ocurre al revés. Cada una de esas realidades interpreta a la otra como un sueño, y en cada una el policía va a un psicólogo diferente. Para ayudar a diferenciarlas visualmente, en la primera domina el color rojo y en la segunda el verde, desde una goma elástica que el protagonista lleva en la muñeca hasta los detalles en el decorado y vestuario de los personajes. Y a todo esto, de vuelta en el trabajo, el detective tiene que seguir resolviendo sus casos y demostrar que sigue en plena forma para el trabajo. Isaacs es sin duda un actor con el talento suficiente para poder con el reto, aunque el problema puede ser que se trate de un planteamiento muy original, pero que no resulte suficiente para interesar durante varias semanas sin recurrir a giros raros en el guion.
sábado, 11 de febrero de 2012
The river
http://beta.abc.go.com/shows/the-river-Estreno: 7 de febrero de 2012, ABC.
-Drama, 42 minutos, 1 temporada, 8 episodios previstos.
-Drama, 42 minutos, 1 temporada, 8 episodios previstos.
-Las dudas sobre si las películas de terror podrían funcionar en casa de uno, sin necesidad de un cine grande y oscuro de gran pantalla y potente equipo sonoro quedaron disipadas cuando se inventó el reproductor de vídeo doméstico. Sí, pueden funcionar. El cine sigue molando más, para ese género como para cualquier otro, pero lo de comprarse / alquilarse / grabarse / bajarse una de terror se ha venido haciendo desde siempre (entendiendo por “siempre” de cuarenta años a esta parte, claro). Así pues, quizá resulta raro que la actual explosión de las series de terror en las parrillas norteamericanas no se haya producido antes, pero está llegando ahora. A ‘The walking dead’ y ‘American horror story’, ambas grandes éxitos de audiencia, viene a unirse esta ‘The river’, entre cuyos productores ejecutivos se cuenta el últimamente inevitable Steven Spielberg. En ella, un presentador de documentales de naturaleza con décadas de experiencia se pierde en el Amazonas, y su familia y productor van a buscarlo, aprovechando para rodar otra nueva serie de programas sobre el rescate. Cuando lleguen, verán que ese ignoto rincón de la jungla amazónica, rodado en realidad en Puerto Rico y luego en Hawaii, está lleno de fenómenos sobrenaturales.
Es, pues, una de sustos, donde como además no tienes por qué ceñirte a las leyes de la ciencia o la naturaleza que conocemos, puedes hacer lo que quieras en nombre de hacer pegar botes o dar asquito al espectador. La ABC decidió emitir los dos primeros episodios juntos, y en ellos se ven dos cosas importantes: uno, que el piloto, dirigido (al igual que el segundo episodio) por el catalán Jaume Collet-Serra, está muy bien, y que habría sido una gran idea para una película de dos horas, y dos, que el resto de la serie va a hacer dar muchas vueltas a los rescatadores antes de encontrar a quien buscan, con abundancia de episodios autoconclusivos, o lo que en ‘Expediente X’ llamaban “monster-of-the-week episodes”. En la mencionada ‘Expediente X’ tenías la excusa de que Mulder y Scully eran de profesión agentes del FBI, y por lo tanto tenían que investigar a menudo casos que no tenían nada que ver con el complot alienígena que interesaba a Mulder. En ‘Fringe’ también seguimos a unos investigadores que tienen que responder a todo lo extraño que les llega. Pero aquí lo de la misioncita de la semana puede resultar cansino-aburrido-estirachicles en seguida, aunque hay que tener en cuenta que la primera temporada de la serie solamente tendrá ocho episodios, lo cual debería ayudar bastante en ese respecto.
Otra cosa que señalar es que se supone que el cien por cien del metraje procede únicamente de las cámaras que los personajes llevan consigo, planteamiento heredado de ‘El proyecto de la bruja de Blair’ y a partir de ahí de la saga de películas ‘Paranormal activity’, dirigidas por Oren Peli, el creador israelí de ‘The river’. Esto tiene su punto, pero a veces puede resultar problemático. ¿Por qué un barco tiene tantísimas cámaras enfocando hacia adentro, por ejemplo, más incluso que hacia afuera? ¿O de verdad un tío solo va a andar llevando seis cámaras extra para sacar planos molones y peliculeros desde varios ángulos cuando acampen? Y con tanta cámara, ¿por qué siempre pillan todas las conversaciones importantes y secretosas de los personajes, pero casi nunca planos bien cogidos de los bichos que les salen? Pero en fin, es lógico que se te trampee un poco por mor de que te cuenten una historia tensa y atemorizante.
lunes, 30 de enero de 2012
Smash
http://www.nbc.com/smash/-Estreno: 6 de febrero de 2012, NBC.
-Drama, 42 minutos, 1 temporada.
-Este puede ser el musical que guste a quienes no les gustan los musicales ( ni 'Glee'). Trata, precisamente, de cómo se escribe un musical desde cero, desde la idea misma, las composición de las canciones, la selección de protagonistas, la búsqueda de financiación, las disputas artísticas, etc. El musical en cuestión tratará sobre la vida de Marilyn Monroe, y el concepto fue una idea de ni más ni menos que Steven Spielberg, que últimamente está hasta en la sopa esta temporada televisiva. De hecho, la idea original es que cada temporada haga un musical diferente e incluso que si hay alguno que promete, se llegue a convertir en una obra estrenada de verdad en Broadway. Pero para eso hay que pasar la criba de la audiencia televisiva primero. La NBC, necesitadísima de alguna serie de éxito, ya que hace tiempo que no pega un pelotazo, está promocionando 'Smash' de todas las maneras posibles. El estreno será justo después de la Superbowl, aunque eso nunca ha garantizado nada (es más, a menudo la gente ya está harta de la tele tras cuatro horas de show), y mientras, el episodio piloto se ha podido ver en internet en abierto y sin restricciones geográficas. Incluso se ha puesto como película de estreno en algunos vuelos de American Airlines. La serie tiene una pinta excelente. La elección de Marilyn como tema del musical va a atraer a gente de todo tipo (¿a quién no le gusta Marilyn?), las canciones están colocadas de forma que no se comen la historia, y el duelo entre las dos candidatas al papel protagonista, una morena delgadita y una rubiaza de curvas marilynescas, promete ser épico.
domingo, 29 de enero de 2012
I just want my pants back
http://www.mtv.com/shows/i_just_want_my_pants_back/series.jhtml-Estreno: 2 de febrero de 2012, MTV
-Comedia, 21 minutos, 1 temporada.
-Tras el fracaso de la adaptación de 'Skins' y el éxito de 'Awkward', la MTV se decide por fin a tener protagonistas con más de 1 en el primer dígito de su edad (supuesta). Lo que no cambia es el tema, que es básicamente ligar y encamarse sin parar. Los protagonistas son un grupo de veintipocoañeros en trabajos de poca monta que dedican su tiempo libre a buscar sexo primero y relacionarse después, si es que esto último es posible, ya que en lo de encontrar sexo no parecen tener problema. Para intentar atenuar el desenfreno, dos de los protas son una pareja de larga duración poniendo casa aún. Otro de ellos tiene un "one-night stand" con la que obviamente es la chica de su vida, pero ésta, tras pedirle prestados los pantalones a la mañana siguiente, la da un número falso y desaparece. Misión: encontrar los pantalones. Con la chica dentro, o al menos cerca, a ser posible. La serie comparte con anteriores proyectos juveniles el diálogo demasiado ingenioso para ser gente tan joven y la irritante costumbre de la MTV de ir poniendo el título de cada canción que va sonando en cada escena. Que vale, que esto es Music Television y que hoy en día la gente joven interactúa a tope y mira cuatro pantallas a la vez, pero así parece que la serie es una mera excusa para vender descargas y politonos. En los primeros episodios también parece tenderse a que los ligues de los protas tengan algún problema serio, para así poder a)echarse unas risas a su costa y b)darles la patada en seguida y pasar a otra flor, mariposa. A ver si se les pasa la fase pronto.
Luck
http://www.hbo.com/luck-Estreno: 29 de enero de 2012, HBO.
-Drama, 55 minutos, 1 temporada.
-Creada y escrita por David Milch, dirigida por Michael Mann y protagonizada por Dustin Hoffman, este es otro de esos proyectos que permiten a la cadena decir: "Esto no es TV, esto es HBO". El tema de la serie: las carreras de caballos. David Milch, que empezó como guionista en 'Canción triste de Hill Street' y luego creó 'Policías de Nueva York' y 'Deadwood' es un apasionado de las carreras de caballos y del mundillo de apuestas y buscavidas que genera alrededor. Lleva toda la vida queriendo hacer algo en ese ambiente, y ahora le llega la oportunidad a lo grande. Quien haya visto 'Deadwood', especialmente en versión original, seguramente recuerde el uso tan peculiar del lenguaje que en esa serie se hacía, así como la costumbre de no explicar gran cosa sobre lo que estamos viendo y de ir revelando las motivaciones de los protagonistas de forma muy pausada. Lo mismo parece que va a ocurrir aquí. En el salvaje oeste del pueblo de Deadwood cada personaje tenía planes y objetivos que iba pergeñando incluso a largo plazo, y cada cosa que hacían influía como una ruedecilla mejor o peor puesta en la maquinaria general. En 'Luck' va a ocurrir igual: una apuesta arriesgada (que igual no lo es tanto), un chivato, un caballo misterioso, un pasado desconocido, una amistad o enemistad, y por encima de todo, el dinero, etcétera... Todo influye en todo, y si uno es neófito en el tema, hay que estar atento para irse dando cuenta de qué pretende cada uno, y de cómo funciona el cotarro antes de que te desplumen.
viernes, 27 de enero de 2012
Touch
http://www.fox.com/touch/-Estreno: 25 de enero de 2012, Fox.
-Drama, 49 minutos, 1 temporada.
-Kiefer Sutherland vuelve a la televisión después de ocho temporadas de '24' para seguir salvando al mundo, aunque esta vez desde el papel de un transportador de maletas en el aeropuerto de JFK, en Nueva York. Su hijo de once años es autista y tiene una habilidad especial para hilar entre sí a varias personas a través sobre todo de números (teléfonos, billetes de lotería, direcciones, fechas, horas, etc) y a base de cambiar un detalle aquí y otro allá, producir un efecto diferente al que hubiera resultado de no haber visto él ese patrón galáctico. Un ejemplo es el episodio piloto, estrenado tres meses antes de que comience la andadura semanal de la serie, donde hay una carambola a varias bandas, pasando por Irlanda, Inglaterra, India, Japón e Iraq y siguiendo a un teléfono móvil que cambia de manos constantemente. Una llamada perdida o recogida cambia destinos a miles de kilómetros de distancia.
El creador de la serie es Tim Kring, cuyo anterior proyecto, 'Heroes', empezó muy bien y luego fue perdiendo fuelle a medida que su universo de superhéroes se enmarañaba excesivamente y llegaba a decisiones y tramas bastante cuestionables. La verdad es que hay una posibilidad bastante grande de que ocurra lo mismo con 'Touch', sobre todo porque no resulta fácil saber a dónde vamos tras el primer episodio. ¿Otra serie de jugadas de billar cada semana? Obviamente, aquí estamos hablando de eventos importantes, no de un simple evitar que a alguien le salpique un coche (Bagdad y un bombero del 11-S dan una pista de por dónde va el asunto), pero ¿cuánta cuerda puede tener una serie así?
Aparte de la propia trama de intriga, hay un tema de base en la serie, que es la interconectividad del mundo con el universo y de las personas entre sí. Se habla de un mito chino de un cordón rojo atado a los tobillos de la gente, y podrían mencionarse montones de teorías más sobre el destino, el libre albedrío, la apertura de mentes, el altruísmo, el desarrollo de la mente humana, los seis grados de separación, la belleza de la perfección matemática del universo y lo que se quiera. Para remachar el clavo, varios personajes, si no todos, tienen problemas de conexión no ya con el universo en general, sino con la gente de su propio entorno. El hijo autista jamás ha dicho una palabra (aunque para compensar, es él quien narra el principio y el final) y no soporta que lo toquen. El padre, aparte de no poderse comunicar con el chaval, perdió a su esposa en el 11-S. La trabajadora social que va a verlos hace tiempo que no habla con su madre. Un bombero que estuvo en las Torres Gemelas busca cerrar heridas diez años más tarde, etc. Por cierto, es curioso que cuando ocurrió el 11-S era un tema tabú (se llegó a sugerir cambiar el título de la segunda parte de 'El señor de los anillos' para que no mencionara 'Las dos torres', y varias canciones fueron cuidadosamente apartadas de las radios estadounidenses), y sin embargo ahora casi no hay serie que no lo mencione.
Parte de la trama puede resultar un tanto pastelosa para quien se ponga criticón, aunque logran contener el azúcar lo justo. Y además, algunas de las carambolas resultan un tanto forzadas (o incluso manipuladas) si uno analiza un poco las cosas. De todas formas, con esto avisado, por ahora, hasta ver por dónde vamos, merece la pena pedir el trozo de tarta. Sabiendo que es tarta lo que se ha pedido.
sábado, 21 de enero de 2012
Unsupervised
http://www.fxnetworks.com/shows/originals/unsupervised/-Estreno: 19 de enero de 2012, FX.
-Comedia, 21 minutos, 1 temporada.
-Es una comedia de animación, creada por tres guionistas de 'It's always sunny in Philadelphia', protagonizada por dos chavales de 15 años que viven "sin supervisión" paterna. Pero mientras que en muchas otras series y películas sobre adolescentes los padres se supone que están ahí pero no aparecen en pantalla porque estorban, aquí la falta de cuidado parental se convierte en el centro de la vida de los dos colegas. Con toda la casa para ellos, pero sin valores ni dirección adulta, y entrando en la edad de las hormonas, son una mezcla de niños que aún juegan a tonterías con cualquier cosa y adultos con pelusilla en el bigote cuyos deseos de ser populares y ligar con tías son tan grandes como su falta de entendimiento del sexo contrario. Se la ha comparado a 'Beavis y Butt-head', justo en el momento en que dicha serie de los 90 ha vuelto a las pantallas, pero la diferencia con 'Unsupervised' es que pudiendo haber convertido a Gary y Joel en un par de salvajes sin civilizar, resulta que son buena gente. No paran de meter la pata, con las tías, con los profes, con los vecinos, con los compañeros de clase, etc, pero es porque están desorientados en una sociedad donde cada vez se esperan que los adolescentes maduren antes, pero sin hacer gran esfuerzo por ayudarles ni decirles cómo, y donde se vende como "cool" al que más bebe, más se droga, más de fuiestuqui va y más liga. A todo esto, no es en absoluto una serie ñoña: hay tacos, violencia, tíos hablando sobre tetas, chistes sobre sexo con animales, y varias cacaculopiseces. Además, la animación no se corta a la hora de presentar a los chavales con dientes desiguales, ropa que no les va bien, playeras sucias, etc. En cuanto a chistes o cosas de las que reírse quizá no sea para mucho, y la gracia parece basarse más bien en ver tiernos infantes haciendo cosas que no se supone que debieran hacer. Todavía.
martes, 17 de enero de 2012
Alcatraz
http://www.fox.com/alcatraz/-Estreno: 16 de enero de 2012, Fox.
-Drama, 42 minutos, 1 temporada.
-Trescientos presos desaparecidos misteriosamente (y secretamente) de la prisión de Alcatraz en 1963 empiezan a reaparecer en 2012 sin haber envejecido y volviendo a sus andadas delictivas. Pues sí, es la nueva de JJ Abrams. Obviamente, hay una razón para que pase todo esto, pero la solución está al final de la serie (o no), así que ya sabes lo que toca. Por ahora, tiene la misma pinta que tenía 'Lost' de que justo cuando estabas empezando a querer desengancharte de ella, porque ya les valía la tontería, la última escena del último episodio que habías decidido ver te obliga a regañadientes a seguir viéndola, aunque solo fuera para no quedarte con el chiste a medio escuchar. Quién sabe, igual Alcatraz ahora resulta ser la isla de 'Lost'. Además, al igual que ocurre con 'Fringe', otro de los proyectos de Abrams, esta nueva serie tendrá que decidir qué curso quiere seguir entre los casos individuales de cada semana con el nuevo preso que atrapar, y lo que se llama "la mitología" de la historia, o sea, el progreso general de la trama, donde importa saber qué ha pasado en episodios anteriores. El primer elemento facilita que se incorpore gente a la serie con la temporada ya empezada, pero es el segundo, como pasa, de nuevo, en 'Fringe' el que mantiene fieles a la cita a los acérrimos. Por último, también estaría bien no estirar demasiado el chicle, como ocurrió en 'Lost', no enrevesar demasiado la cosa, e incluso tener clara la extensión general de la historia si despega del todo y se la renueva. Todo esto son muchas referencias a series anteriores, ya, pero quien usa su currículum para vender sus nuevos productos se expone a que precisamente se lo examinen con lupa y se fijen en si ha aprendido o no de lo que se podía mejorar. La serie en sí es entretenida una vez que se acepta la premisa inicial, montones de agujeros por los que preguntar (los presos no parecen sorprendidos en absoluto por cuánto ha cambiado el mundo en 50 años, por ejemplo, o cómo es posible que se pueda tapar que desaparecieron 300 presos sin que sus familiares y conocidos montaran un escándalo en el 63) y tiene algunos buenos actores al frente. Jorge García tiene exactamente la misma pinta que en 'Lost', solo que ahora lo hacen profesor, escritor y comiquero, y Sam Neill es de los que lo mismo vale para un roto que para un descosido, sin decirte siquiera cuál de las dos cosas es, de forma que está perfecto de agente del gobierno. Y supongo que no han fichado a Robert Forster para servir birras cada dos episodios, así que ya se le irá viendo más.
lunes, 16 de enero de 2012
Napoleon Dynamite
http://www.fox.com/napoleon-dynamite/-Estreno: 15 de enero de 2012, Fox.
-Comedia, 21 minutos, 1 temporada.
-'Napoleon Dynamite' fue una película estrenada en 2004 sobre un adolescente larguirucho, delgaducho y gafotas que a pesar de su pinta de friki, o quizá por ella, -dibuja, baila y le molan los ninjas-, se cree lo más de lo más en su instituto. Junto a él salen otros cuantos frikis de pintas raras (véase por ejemplo el hermano de Napoleon, de 32 tacos y con los calcetines hasta la rodilla) cuyos intentos de ligar, ser populares o triunfar en la vida resultan más o menos humillantes. Para algunos es de lo más gracioso que han visto en su vida, mientras que otros muchos se preguntan cómo es posible que exista un bodrio semejante y que haya gente que se ría con eso. La misma reacción provocará esta adaptación animada, con el añadido de un tercer grupo, constituido por fans de la película que consideren a la serie como una traición bíblica. Las voces están hechas por los mismos actores que protagonizaron la película ocho años antes. Después del fracaso de 'Allen Gregory', recién cancelada tras solamente 7 episodios, Fox ya tiene el aviso de que no cuela todo en temas de comedias animadas.
sábado, 14 de enero de 2012
¡Rob!
http://www.cbs.com/shows/rob/-Estreno: 12 de enero de 2012, CBS.
-Comedia, 21 minutos, 1 temporada.
-Escrito así, con el signo inicial de exclamación a la española en el título original, es una telecomedia al completo servicio de su estrella protagonista, el humorista Rob Schneider. Éste interpreta a un hombre que se casa impulsivamente con una mujer de origen mexicano, y obviamente, al mismo tiempo se casa también con toda su familia de topicazos hispanos, a la que tiene que adaptarse de repente. No es la primera vez que Schneider usa los estereotipos raciales en sus proyectos, pero claro, como se trata de comedias, y como él mismo es en parte minoría étnica (su abuela materna era filipina y la familia de su padre es judía), pues se supone que tiene coartada. El disfrute que se le pueda sacar a la serie, pues, dependerá casi en exclusiva de cómo aguante cada uno este tipo de humor, y de cómo de gracioso o de gordo te caiga Schneider en particular. Ciertamente, siempre ha sido un tipo capaz de hacer cualquier cosa que le pidan sus guiones (disfraces raros, situaciones humillantes, tortazos varios, etc), pero esforzarse mucho en nombre del arte de la comedia no siempre es sinónimo de conseguirlo. En el reparto aparecen además un par de latinos veteranos de las pantallas como Cheech Marin y Lupe Ontiveros. De momento, el primer episodio tuvo un gran resultado de audiencia.
viernes, 13 de enero de 2012
The finder
http://www.fox.com/programming/shows/?sh=the-finder-Estreno: 12 de enero de 2012, Fox.
-Drama, 41 minutos, 1 temporada.
-Los personajes principales de esta serie fueron presentados en lo que se llama un "backdoor pilot": saliendo en otra serie ya conocida y a partir de ahí intentando enganchar a sus seguidores para que también vean la nueva. El gancho en este caso fue 'Bones', una serie que cuanto más parece que va a quedar aparcada cada año, más fans parece que le salen de alguna parte. 'The finder' hereda, o al menos aspira a heredar, su tono de investigadores peculiares o un tanto excéntricos, que acabe solidificándose en una química especial entre sus protagonistas, que será de lo que dependa su éxito. La serie trata de un "encontrador", un ex soldado que vive de encargos consistentes en encontrar cualquier persona o cosa. Su habilidad extrema viene causada por algo que le ocurrió a su cerebro en Iraq, pero que a cambio le provoca una acusada falta de capacidad para empatizar con otra gente. Así que tenemos un nuevo caso, muy abundante últimamente, de protagonista que puede hacer una cosa con gran habilidad profesional (recordar, hacer de terapeuta, curar), pero no se la puede aplicar a sí mismo. En este caso, Walter Sherman puede encontrar cualquier cosa excepto... el amor verdadero. Pobrecito. Además, cuando Walter acepta un caso, lo investiga tan a fondo que advierte a sus clientes de que quizá encuentren algo que desearían no haber averiguado. Junto a él está el gigantón Michael Clarke Duncan haciendo de una mezcla de guardaespaldas, consigliere, asesor legal y explicador de peculiaridades del protagonista. También hay dos personajes femeninos, que son una agente de los US Marshals que incluso antes de que el espectador piense que está demasiado buena para ser US Marshal ya lo dice ella misma, y una jovencita de carrera delictiva ya larga que merodea cumpliendo su condicional por el bar donde Walter espera casos (The Ends of the Earth, en los cayos de Florida), a veces ayudando y aveces complicando las cosas. Gran parte del éxito o fracaso de la serie dependerá de con cuánto cuidado se pise la raya de lo peculiar, para no resultar cargante o raruno. En el episodio piloto, que trata de encontrar a un ídem (un piloto), Walter resuelve gran parte del caso soñando, por ejemplo, y muestra una gran afición a hacer explicaciones visuales de sus razonamientos usando soldados de juguete, globos, charcos, etc.
jueves, 12 de enero de 2012
Are you there, Chelsea?
http://www.nbc.com/are-you-there-chelsea/-Estreno: 11 de enero de 2012, NBC.
-Comedia, 21 minutos, 1 temporada.
-Chelsea Handler es una humorista y presentadora del canal de entretenimiento E!, que pertenece a Comcast, la misma corporación en la que ahora está la cadena NBC. La Handler escribió un libro llamado 'Are you there, Vodka? It's me, Chelsea', donde cuenta su juventud de camarera ligona y bebedora que le reza a su bebida favorita, el vodka, como si fuera Dios. Ese libro a su vez se ha convertido en esta serie, donde, con el cambio de apellido de la protagonista (Chelsea Newman), no debe de quedar ya nada más que una versión muy literaturizada y telecómica de sus experiencias originales. Su estilo como humorista, que parece estar de moda ahora, como el de Whitney Cummings (de 'Whitney' y '2 broke girls') es el de hacer chistes de humor grueso sobre pelvis y vaginas y sobre las costumbres sexuales de los tíos y las tías. Las pibonas de hoy, al parecer, han de ser altas, flacas, gastarse millones en peluquería, beber más que los tíos y decir cosas soeces, que se supone que son graciosas por el mero hecho de que una tía buena las diga. Obviamente, en la NBC el lenguaje ha de cortarse un poco, y eso acaba de estropear esta serie. Si la dejaran tirar palante con lo de las groserías, igual tendría un toque de autenticidad, pero de esta forma se quedan en un intento de un canal convencional por arriesgarse ma non troppo, no vaya a ser. A esto hay que añadir que la propia Handler aparece haciendo el papel de su propia hermana mayor, la que toda la vida le echó la bronca a ella por sus descoques y por tener que sacarla de líos, mientras que el papel de una supuestamente veinteañera Handler está hecho por Laura Prepon, que a los 31 tacos empieza a estar demasiado mayor para hacer de jovencita descocada. Es decir, queda un intento un tanto extraño de explotar la fama de la autora de la fuente principal, sin tener muy seguro cuánto convertirse en un vehículo de lucimiento. Lo único que puede salvar esta serie es lo que está ocurriendo con las criticadas 'Whitney' y '2 broke girls', que haya al menos una cierta química entre dos de los protagonistas, y por ahora, entre el camarero del bar, el padre de las hermanas, la amiga de toda la vida y la compañera de piso virgen, no se sabe muy bien de dónde puede salir.
miércoles, 11 de enero de 2012
House of lies
http://www.sho.com/site/houseoflies/home.sho-Estreno: 8 de enero de 2012, Showtime.
-Drama / comedia, 30 minutos, 1 temporada.
-Muchas series de la cadena Showtime presentan una mezcla de drama y comedia en diversos grados que a veces resulta difícil de situar, y este es un nuevo caso. Muy pulida visualmente, trata de un cuarteto de consultores de marketing que van de empresa en empresa solucionándoles problemas de imagen. En un tono bastante cínico, reconocen que sus servicios muchas veces no son necesarios o están sobrevalorados, y que parte de su negocio se basa en hacer creer al cliente lo contrario, para tenerlo enganchado por la cartera. Los escenarios donde se desenvuelve la acción son oficinas en pisos altos, restaurantes de lujo, clubs de strippers, vuelos en business class, etc. Un ambiente, en definitiva, en el que los protagonistas se meten a base de echarle morro al asunto. Quizá la serie pretenda ser un poco una especie de 'Ocean's Eleven' del mundo empresarial, donde perdonamos a los pillos porque sus pillerías van dirigidas contra los peces gordos adinerados. A esta impresión ayuda el hecho de que el protagonista principal sea Don Cheadle, uno de los secuaces de George Clooney y Brad Pitt en la mencionada película. Sin embargo, ese tono de pillería graciosilla a veces casa mal con el hecho muy serio de que están hablando de gente que se ha quedado sin trabajo por culpa de las mismas compañías a las que los consultores ayudan a salir del aprieto. Corre el riesgo de que el humor se pierda en esos casos, o de que entre momentos cómicos y diálogo ligero, los momentos serios que se quieran presentar no vayan demasiado bien con el resto del episodio. Otro peligro que puede tener es el síndrome 'House', que en este caso consistiría en repetir demasiadas veces el esquema de caso que se presenta, primera solución va mal, segunda solución va peor, y al final un golpe de genio lo arregla todo en la penúltima escena.
Aparte de eso, a veces parece que de lo que realmente trata la serie es de sexo. En ese ambiente de lujo, montañas de dinero, planes osados, engaños creativos y riesgo financiero, los protagonistas pasan más tiempo hablando de sexo o buscándolo como forma de ayudar a sus objetivos y de pegarse un subidón extra del que pasan "consultando". Y en este campo, esta serie en concreto no se corta en aprovechar la cancha extra en cuanto a desnudos y lenguaje procaz que se puede permitir al ser un canal de pago.
martes, 10 de enero de 2012
The firm
http://www.nbc.com/the-firm/-Estreno: 8 de enero de 2012, NBC.
-Drama, 42 minutos, 1 temporada.
-Conocida en España como 'La tapadera', la novela de John Grisham, publicada en 1991, fue llevada al cine por Sydney Pollack, con Tom Cruise como protagonista. En ella, un joven abogado recién salido de la facultad logra escapar de las garras de un bufete de abogados que trabaja para la mafia. Ahora, la serie retoma la trama diez años después, con el propio Grisham haciendo de productor ejecutivo y supervisando los guiones de los cuatro primeros episodios. El abogado Mitch McDeere, tras una década sobreviviendo con casos de poca monta y escondiéndose como testigo protegido (aunque, por alguna razón, ni siquiera se cambia el nombre), se plantea la oferta de un bufete de 60 abogados que le llevará de nuevo a trabajar en los casos importantes que su brillantez juvenil le prometían. No creo que sea un spoiler muy grande decir que, al igual que el de la película, el megabufete de la serie no será trigo limpio, y más cuando la primera escena nos presenta al protagonista corriendo a toda leche, intentando escapar de esbirros trajeados semanas más tarde. Al igual que ocurría en la película, la serie parece prometer un "circo de tres pistas", con McDeere haciendo de funambulista entre varias tramas más o menos relacionadas. En el episodio piloto, de doble duración, maneja dos casos distintos, además de pensarse y negociar la nueva oferta. Quizá este mayor grado de complejidad sea lo que separe a esta serie de las numerosísimas series de abogados que en el mundo han sido, pero falta saber si el público tendrá paciencia para seguirla. Como curiosidad, señalar la presencia de Juliette Lewis, que el mismo año en que se escribió la novela estaba debutando en el cine nada menos que junto a Martin Scorsese, Robert De Niro, Jessica Lange y Nick Nolte en 'El cabo del miedo', y ahora, a los 38, se ve reducida a hacer de secretaria minifaldera secundaria.
jueves, 5 de enero de 2012
Jane by design
http://abcfamily.go.com/shows/jane-by-design-Estreno: 3 de enero de 2012, ABC Family.
-Drama, 42 minutos, 1 temporada.
-Una adolescente busca un trabajillo de becaria en una empresa de modas para después de clase, y por una equivocación acaban dándole un empleo de asistente personal de una de las jefas, que es nada menos que Andie MacDowell. En vez de decir que yo no venía a esto o que se trata de un error, lo acepta, porque le hacen falta las pelas para pagarse la casa donde vive con su hermano pelopincho (eso de los padres es un estorbo, ya se sabe), y comienza así una doble vida de patito feo en el instituto por la mañana y currita novata con acceso a ilimitadas cantidades de vestidos y zapatos de última moda por la tarde. La muchacha tendrá que lidiar así, entre otros, con diseñadores estrella, jefas mandonas, enemigas zorronas, hermano cabezahueca y el chico que siempre le moló (que juega al fútbol americano, obviamente) y que ahora empieza a fijarse en ella desde que va a clase con taconazos de diseño. La autora del guión, April Blair, viene de trabajar para la Disney en televisión, y fue la que escribió también ‘Monte Carlo’, para lucimiento de Selena Gómez, donde también hay una trama de doble vida entre baja y alta sociedad.
miércoles, 4 de enero de 2012
Work it
http://beta.abc.go.com/shows/work-it-Estreno: 3 de enero de 2012, ABC.
-Comedia, 21 minutos, 1 temporada, 2 episodios.
-Cancelada antes de terminar.
-El que parecía ser el tema cómico de la temporada, la crisis de la masculinidad moderna, continuó con el primer estreno de 2012, una telecomedia donde dos amigos de Saint Louis que llevan un año sin trabajo consiguen empleo como vendedoras en una empresa que solamente contrata mujeres, porque estamos en un mundo donde pronto las mujeres no necesitarán a los hombres más que como esclavos en la cama, pero no para lo que mola, sino “para abrazarse y escucharlas” (puaj). En una de las comedias más famosas (y mejores) de la historia del cine, ‘Tootsie’, Dustin Hoffman camuflaba su masculinidad a base de ser bajito y de disfrazarse de señora más bien mayor, anticuada y con mucho maquillaje, pero aquí, a pesar de que los protagonistas son dos tíos como dos castillos, imposibles de confundir con una mujer, ninguna de sus compañeras de trabajo se dan cuenta de que son dos chorbos disfrazados. Y se supone que ahí debe estar parte de la comedia, en lo exagerado del plan. Los chistes que siguen van en la línea de estar incómodo con la ropa femenina (¿cómo es posible que a uno de ellos le quepa la ropa de su diminuta esposa, a todo esto?), el no saber qué le dice una tía a otra (“me encanta tu fular”, “gracias, pues vaya culo más molón que te hacen esos pantalones”), el comer ensaladitas en vez de bocadillacos de dos palmos, el saber arreglar un coche o no, la ocultación de la estratagema ante compañeras, familia y amigos, y el tema del ligoteo en la oficina, ya que al menos tres de las cuatro compañeras de trabajo de los protas están muy buenas, la verdad. Pero esta línea de comedia se puede agotar muy rápidamente. El problema, pues, no es de corrección política (las típicas asociaciones de siempre han presentado quejas y blablablá), ya que ver a un tío disfrazado de tía puede tener su gracia, y la ha tenido desde siempre, sino de no tomar el pelo al público. El hecho de que sea una comedia no significa tratar a la gente de tonta. La crítica norteamericana destrozó a esta serie, dándole algunas de las puntuaciones más bajas de la historia e incluso diciendo que se la recordará como modelo con el que comparar las peores series de siempre. A pesar de que no obtuvo resultados históricamente bajos, fue cancelada tras solamente dos episodios.
sábado, 17 de diciembre de 2011
Austin and Ally
http://tv.disney.go.com/disneychannel/austinandally/-Estreno: 4 de diciembre de 2011, Disney Channel.
-Comedia, 24 minutos, 1 temporada, 21 episodios previstos.
-Típica telecomedia de la Disney, situada en ese universo paralelo, paraíso de quinceañeros cuyos padres no aparecen por ninguna parte. Austin y Ally son dos adolescentes resalaos, supertalentosos y supercalifrigidoespialidosos que se conocen en la tienda de instrumentos musicales del padre de ella, y se hacen famosos al instante grabando canciones compuestas sin gran esfuerzo, y que a pesar de eso les salen con sonido y vídeo profesional. La Disney parece estar obsesionada con tener críos cantarines protagonizando telecomedias. Luego sacan discos, y luego de más mayores se convierten en prácticamente strippers como la Britney y la Aguilera para celebrar su feminidad. Mientras se llega a eso, Ally está interpretada por Laura Marano, hermana menor de Vanessa Marano, que ya se graduó a la ABC Family con 'Switched at birth'. Junto a la pareja protagonista salen otro par de chavales para aún mayor alivio cómico entre ocurrencias y travesuras para toda la familia.
-Comedia, 24 minutos, 1 temporada, 21 episodios previstos.
-Típica telecomedia de la Disney, situada en ese universo paralelo, paraíso de quinceañeros cuyos padres no aparecen por ninguna parte. Austin y Ally son dos adolescentes resalaos, supertalentosos y supercalifrigidoespialidosos que se conocen en la tienda de instrumentos musicales del padre de ella, y se hacen famosos al instante grabando canciones compuestas sin gran esfuerzo, y que a pesar de eso les salen con sonido y vídeo profesional. La Disney parece estar obsesionada con tener críos cantarines protagonizando telecomedias. Luego sacan discos, y luego de más mayores se convierten en prácticamente strippers como la Britney y la Aguilera para celebrar su feminidad. Mientras se llega a eso, Ally está interpretada por Laura Marano, hermana menor de Vanessa Marano, que ya se graduó a la ABC Family con 'Switched at birth'. Junto a la pareja protagonista salen otro par de chavales para aún mayor alivio cómico entre ocurrencias y travesuras para toda la familia.
miércoles, 14 de diciembre de 2011
Neverland
http://www.syfy.com/neverland/-Estreno: 4 de diciembre de 2011, SyFy.
-Drama, miniserie, 2 episodios, 90 minutos.
-Miniserie de tres horas que viene a ser una precuela que inventa una explicación sobre cómo Peter Pan llegó a ser Peter Pan. El guionista y director, Nick Willing, ya ha puesto en pie "reimaginaciones" televisivas de otros cuentos populares con 'Tin man' en 2007 y 'Alice' en 2009, y ahora convierte a Peter y al futuro capitán Hook en los dirigentes de una banda de ladronzuelos callejeros en el Londres de principios del siglo XX, prácticamente calcados de 'Oliver Twist' y otros novelones de Charles Dickens. Solo que, en vez de robar dinero y relojes, acaban robando una esfera mágica que los lleva (o mejor dicho, "que abre un portal") a Neverland, la Tierra de Nunca Jamás, donde encontrarán tribus de indios y barcos piratas de dos siglos antes y a un océano de distancia. La historia original del escritor escocés JM Barrie dejaba prácticamente todo a la imaginación, sin explicar cómo era eso de irse a un lugar y tiempo diferente, donde se deja de crecer, y otras cosas de empollones, pero esta miniserie intenta darle un sentido tercio científico, tercio mágico y tercio mitológico, para quien tenga mentalidad de investigador de acelerador de partículas y niñez de lector de Harry Potter (o del Peter Pan original). A base de añadidos e influencias, en ocasiones acaba recordando a 'Piratas del Caribe', 'El señor de los anillos', 'El último mohicano' o 'Luces del norte'. Incluso alguien dice una frase sobre "una galaxia muy muy lejana". La crítica se ha dividido bastante entre los que han decidido dejarse llevar y disfrutarla, los que la ven como un intento de más o menos mérito de enredar con los clásicos, y los que se quejan de que es como si un mago te intentara explicar sus trucos y al final prefirieras no haberle escuchado. Entre los actores están Anna Friel de capitana pirata, Bob Hoskins volviendo a ser Smee veinte años después de hacer el mismo papel en el 'Hook' de Steven Spielberg, y Keira Knightley poniendo la voz durante unas pocas frases a una Campanilla enteramente digital que no se parece a ella. Siendo una producción para televisión con efectos visuales en casi cada toma, algunos dan un poco el cante, la verdad. Por acabar con los parecidos razonables, algunas escenas quedan estilo película de Ray Harryhausen hecha con tecnología del siglo XXI.
lunes, 12 de diciembre de 2011
The exes
http://www.tvland.com/shows/the-exes-Estreno: 30 de noviembre de 2011, TV Land
-Comedia, 21 minutos, 1 temporada.
-Una abogada de divorcios siente tanta pena de tres de sus clientes (masculinos) que los pone a compartir piso, para que se hagan compañía y para que tengan donde vivir los prubines, porque entre el divorcio y la crisis, todo el mundo está sin un chavo. No es más que una excusa como otra cualquiera para juntar a personajes de personalidades diferentes (una base cómica de gran tradición, como pueden atestiguar, por ejemplo Jack Lemmon y Walter Matthau) y que además intentan ligar (otra base cómica todavía más productiva si cabe, a la que en este caso se añaden no solo los tres divorciados, sino también la abogada y hasta su secretaria). TV Land es una cadena muy aficionada a las telecomedias al viejo estilo, y con esta lo que busca no es más que echarse unas risas con recursos de toda la vida y olvidar un rato las penas. Y los episodios también, a veces. Todos los actores son veteranos que han pasado por otras telecomedias anteriormente, algunas de ellas re-emitidas por la propia TV Land y todo. Quizá lo más gracioso de todo, sin embargo, sea ver juntas a la abogada de metro ochenta y a su secretaria de metro cincuenta (Kelly Stables), que será pequeñaja, pero bien cañera y escotada.
sábado, 10 de diciembre de 2011
I hate my teenage daughter
http://www.fox.com/i-hate-my-teenage-daughter/-Estreno: 30 de noviembre de 2011, Fox.
-Comedia, 21 minutos, 1 temporada.
-La Fox suele hacerlo bastante bien en temas de telecomedia, así que es raro que esta en concreto resulte tan decepcionante. El título, 'Odio a mi hija adolescente', lo explica bastante bien: trata de dos madres que de adolescentes sufrieron eso que ahora se llama "bullying" en el insti, y cuyas hijas ahora son exactamente ese tipo de abusonas: dos monstruos egoístas, contestonas, mentirosas y obsesionadas con los móviles, Facebook, las fiestuquis, las tiendas, la popularidad y la ropa más corta posible. No solo eso, sino que además hasta los maridos, exes, amigos y compañeros de trabajo pisotean a las pobres protagonistas, aprovechando su pusilanimidad. Se supone que la comedia está en ver cómo dos mujeres desesperadas intentan sobreponerse a sus inseguridades y hacen el ridículo fracasando continuamente. Además, aprovechando que una de las madres de joven era gorda y empinaba el codo y la otra creció en una familia ultra-religiosa, los guionistas se abren un par de avenidas para buscar chistes adicionales si no se llega a la cuota necesaria de veces en que apretar el botón de risa enlatada.
domingo, 4 de diciembre de 2011
For better or worse
http://tylerperry.com/tv-shows/better-or-worse/-Estreno: 25 de noviembre de 2011, TBS
-Comedia/drama, 1 temporada, 10 episodios.
-El título completo de esta serie es 'Tyler Perry's For better or worse'. El tal Tyler Perry, según la revista 'Forbes', es la persona mejor pagada de la industria del entretenimiento: 130 millones de dólares ganados entre mayo de 2010 y mayo de 2011. Es actor, director, guionista, productor y hasta letrista de canciones. Su especialidad son los actores y el público negro, tanto en teatro y cine como en televisión, y ha trabajado con Oprah Winfrey, Will Smith y Janet Jackson entre otros. Esta serie en concreto está basada en una película que dirigió, escribió, produjo y protagonizó en 2007, 'Why did I get married?', sobre varias parejas de clase adinerada y los problemas de sus relaciones personales. Las mujeres aparecen siempre súper arregladas, maquilladas, vestidas, peinadas y taconadas, estén en casa o en la pelu, que es donde más tiempo pasan, llamándose "bitch" y "ho" la una a la otra, y preguntándose si su hombre o su ex hombre la quiere o no la quiere, la respeta o no la respeta o si estaría mejor con su ex, que ahora es la pareja de otra de las "bitches". Sus hombres, elegantes, fornidos y trajeados, son ex jugadores de fútbol americano, béisbol y tenis, mayormente forrados, que ahora trabajan en un programa deportivo de televisión. Tiene duración y algunos toques de telecomedia, pero no tiene risas enlatadas, y parece que quiere ser un drama no demasiado serio o una comedia no demasiado ligera. Una mezcla una tanto extraña. Se emite en bloques de dos capítulos por semana, así que su primera temporada se ventilará en poco más de un mes.
lunes, 7 de noviembre de 2011
Hell on wheels
http://www.amctv.com/shows/hell-on-wheels-Estreno: 6 de noviembre de 2011, AMC.
-Drama, 45 minutos, 1 temporada.
-"Hell On Wheels. Population: One less every day". Este es el amenazador cartel a la entrada del campamento móvil que rodea al ferrocarril que se está construyendo desde Iowa hacia el oeste. Es 1865, la Guerra de Secesión acaba de terminar, y es la hora de construir América a base de caballos de hierro. En el campamento encontramos todo lo que uno se puede imaginar, o mejor dicho, todo lo que uno ya ha visto en incontables westerns y series: senadores corruptos, financieros que los corrompen, reverendos, prostitutas, indios en pie de guerra, negros supuestamente recién desesclavizados, inmigrantes irlandeses con morriña en los ojos y una botella de whisky en la mano, y un confederado que se portaba bien con sus esclavos, pero que luchó por el Sur por aquello del honor, y que ahora está buscando a los yanquis que arrasaron su pueblo para cumplir otro de los grandes temas de la historia de los westerns: la venganza. Y esto solamente es el episodio piloto. Quienes han visto ya cuatro o cinco dicen que el cuadro se amplía aún más. El principal problema que puede verse a la serie leyendo algunas críticas norteamericanas es que en muchos casos estamos ya en la era de la post-redefinición de géneros. Quien haya visto 'The wire', 'El ala oeste' o 'Los Soprano' va a tener difícil encontrar algo que le guste tanto en el terreno policiaco, político o mafioso. Igual puede ocurrirle a esta serie tras 'Deadwood', aunque posiblemente haya quien encuentre la última demasiado retórica y a quien quizá le guste más este 'Infierno sobre ruedas', más accesible, que sigue confirmando a la cadena AMC como un lugar del que estar pendiente a la hora de encontrar nuevas series que seguir.
jueves, 3 de noviembre de 2011
Allen Gregory
http://www.fox.com/allen-gregory/-Estreno: 30 de octubre de 2011, Fox.
-Animación, 21 minutos, 1 temporada, 7 episodios.
-Cancelada antes de terminar.
-Allen Gregory DeLongpre es un chaval de siete años, cabezón, gafotas, pequeñajo, hijo de un homosexual rico que lo ha educado en casa y que lo ha convertido, a su imagen y semejanza, en un snob insufrible con complejo de superioridad. Ahora, debido a estrecheces económicas, debe ir al colegio con los demás críos, y allí seguirá demostrando lo insolente, desdeñoso e inaguantable que es, con su botella de Pinot Grigio en la sandwichera de Louis Vuitton. Se supone que es una comedia, pero ésta parece sostenerse solamente sobre lo borde y egoísta que es el crío y las cosas que llega a decirle a la gente. Además, no se hace ningún esfuerzo por infantilizar al chaval ni siquiera en su voz, indisimuladamente adulta, ni en las frases de guionista profesional que dice, así que lo que dan ganas es de usar su cabezota como balón de fútbol. Que eso es precisamente lo que ha hecho la crítica norteamericana en sus reseñas. Además, otra vertiente extraña de la serie parece ser lo "creepy", algo que da asquito o repelús, como por ejemplo que nada más llegar al cole, Allen Gregory (jamás le llames Allen a secas) se encapriche sexualmente de la directora, una sesentona bien entrada en carnes y no particularmente atractiva, que se ve obligada a aguantar el acoso por el prestigio y dinero de su apellido. Si ya el crío de por sí parece portarse en casa como un cruce entre Hugh Hefner y Risto Mejide, este otro ingrediente da directamente escalofríos. También, la voz de otro chaval del cole, al que Allen Gregory trata como un esclavo, está hecha por una actriz femenina. Para redondear el asunto, el padre biológico es un histérico, y el otro padre es un cachas de gimnasio que por contraste resulta el personaje más normal de la serie, quizá junto a la hija adoptiva camboyana de la pareja. Todo esto resulta en algo que quizá busque ironizar sarcásticamente sobre la cultura de los niños supermimados de clase alta, pero acaba siendo definitivamente extraño. Finalmente, fue cancelada tras siete episodios, pinchando la "animation domination" a la que aspiraba la Fox.
viernes, 28 de octubre de 2011
Grimm
http://www.nbc.com/grimm/-Estreno: 28 de octubre de 2011, NBC.
-Drama, 43 minutos, 1 temporada.
-Estas cosas pasan en la televisión norteamericana: de repente coinciden dos series con un nexo común en el espacio de días: dos adaptaciones británicas, o dos historias situadas en los 60, o dos telecomedias sobre la crisis del hombre moderno. En este caso son los cuentos de hadas con personajes trasladados a los Estados Unidos de hoy. Cinco días después de ‘Once upon a time’ se estrenó ‘Grimm’, con un tono de “procedural” policiaco, protagonizado por un detective que se entera de que es el último de una saga de “grimms” con la capacidad de “ver” monstruos bajo la apariencia humana. Es decir, es una mera historia de humanos elegidos contra monstruos sobrenaturales, donde los casos policiales tienen algún detalle que recuerda a algún cuento. Por ejemplo, la primera víctima es una chica que sale a correr con su iPod y con una sudadera con capucha (o caperuza) roja, y que es atacada por una especie de hombre lobo. A propósito de éstos, no son parte de ningún cuento de los hermanos Grimm, sino una invención nueva para esta serie, con varios tipos de nombre vagamente germánico-escandinavo, como “hexenbiest” o “blutbad”. Dado que la acción está situada en Oregón, en el noroeste casi canadiense del país, es obligatorio que todo sea boscoso, húmedo, gris y oscuro. Está rodada con bastante seriedad, y con el único alivio del que tiene pinta de ser el mejor personaje de la serie, Eddie Monroe (Silas Weir Mitchell), un antiguo lobo feroz que se está quitando del reverso tenebroso “a base de pastillas, dieta y pilates”, y que ayuda al detective (que tiene bastante cara de palo, la verdad), novato en estas lides sobrenaturales.
-Drama, 43 minutos, 1 temporada.
-Estas cosas pasan en la televisión norteamericana: de repente coinciden dos series con un nexo común en el espacio de días: dos adaptaciones británicas, o dos historias situadas en los 60, o dos telecomedias sobre la crisis del hombre moderno. En este caso son los cuentos de hadas con personajes trasladados a los Estados Unidos de hoy. Cinco días después de ‘Once upon a time’ se estrenó ‘Grimm’, con un tono de “procedural” policiaco, protagonizado por un detective que se entera de que es el último de una saga de “grimms” con la capacidad de “ver” monstruos bajo la apariencia humana. Es decir, es una mera historia de humanos elegidos contra monstruos sobrenaturales, donde los casos policiales tienen algún detalle que recuerda a algún cuento. Por ejemplo, la primera víctima es una chica que sale a correr con su iPod y con una sudadera con capucha (o caperuza) roja, y que es atacada por una especie de hombre lobo. A propósito de éstos, no son parte de ningún cuento de los hermanos Grimm, sino una invención nueva para esta serie, con varios tipos de nombre vagamente germánico-escandinavo, como “hexenbiest” o “blutbad”. Dado que la acción está situada en Oregón, en el noroeste casi canadiense del país, es obligatorio que todo sea boscoso, húmedo, gris y oscuro. Está rodada con bastante seriedad, y con el único alivio del que tiene pinta de ser el mejor personaje de la serie, Eddie Monroe (Silas Weir Mitchell), un antiguo lobo feroz que se está quitando del reverso tenebroso “a base de pastillas, dieta y pilates”, y que ayuda al detective (que tiene bastante cara de palo, la verdad), novato en estas lides sobrenaturales.
jueves, 27 de octubre de 2011
Once upon a time
-http://beta.abc.go.com/shows/once-upon-a-time-Estreno: 23 de octubre de 2011, ABC.
-Drama, 44 minutos, 1 temporada.
-Es una serie en la que varios personajes de cuentos de hadas (Blancanieves, el Príncipe Azul, Gepetto, Rumpelstiltskin, etc) sufren una maldición conjurada por la malvada Reina Negra y acaban todos viviendo en la actualidad, en un pueblecito de Maine, en la costa oriental estadounidense, sin ningún tipo de recuerdo sobre quiénes eran antes. Tras esta frase, es donde uno debe decidir si se sube a la carroza y va al baile o prefiere quedarse en tierra. Como puede suponerse, este es el tipo de relato donde la disposición del espectador es clave: si uno decide seguir las reglas del juego, tendrá muchas más posibilidades de disfrutarlo que si va a hacer de enano gruñón (aunque así también se puede pasarlo bien, pero de otra forma). Una vez que se traga la píldora que corresponda y se abre el libro que pone bien claro ‘Érase una vez’ en la portada, se encuentra uno con una serie que el menos en su episodio piloto consigue corresponder bastante bien a la buena voluntad de quien acepta el reto. La mitad de la diversión al principio consiste primero en reconocer a los personajes de los cuentos originales y luego en ver en qué se han convertido en el pueblecito de Storybrooke. La Reina es la alcaldesa, Blancanieves es maestra de primaria, etc (no los voy a reventar todos). Sin embargo, esta novedad se acabará pronto y habrá que buscar algo más que contar, dentro de la obvia trama del bien contra el mal y de cómo la hija de Blancanieves logrará derrotar a la malvada Reina. En este respecto hay que señalar que la serie fue creada por dos antiguos guionistas de ‘Perdidos’ (especializados sobre todo en episodios sobre Hugo ‘Hurley’ Reyes), que ya tienen, pues, experiencia en embaucar a la gente con tramas más o menos plausibles. Además, al parecer, lejos de ser una mera nota biográfica, puede ser que durante ‘Once upon a time’ haya continuas referencias a ‘Perdidos’ (en el piloto se han encontrado hasta cinco), lo cual por un lado puede ser una forma de atraer a un grupo de espectadores que se demostró fiel, friki, detallista y conspiradicto como pocos, pero por otro puede que sea la demostración definitiva de que este cuento no se puede mantener en antena por sí solo.
-Drama, 44 minutos, 1 temporada.
-Es una serie en la que varios personajes de cuentos de hadas (Blancanieves, el Príncipe Azul, Gepetto, Rumpelstiltskin, etc) sufren una maldición conjurada por la malvada Reina Negra y acaban todos viviendo en la actualidad, en un pueblecito de Maine, en la costa oriental estadounidense, sin ningún tipo de recuerdo sobre quiénes eran antes. Tras esta frase, es donde uno debe decidir si se sube a la carroza y va al baile o prefiere quedarse en tierra. Como puede suponerse, este es el tipo de relato donde la disposición del espectador es clave: si uno decide seguir las reglas del juego, tendrá muchas más posibilidades de disfrutarlo que si va a hacer de enano gruñón (aunque así también se puede pasarlo bien, pero de otra forma). Una vez que se traga la píldora que corresponda y se abre el libro que pone bien claro ‘Érase una vez’ en la portada, se encuentra uno con una serie que el menos en su episodio piloto consigue corresponder bastante bien a la buena voluntad de quien acepta el reto. La mitad de la diversión al principio consiste primero en reconocer a los personajes de los cuentos originales y luego en ver en qué se han convertido en el pueblecito de Storybrooke. La Reina es la alcaldesa, Blancanieves es maestra de primaria, etc (no los voy a reventar todos). Sin embargo, esta novedad se acabará pronto y habrá que buscar algo más que contar, dentro de la obvia trama del bien contra el mal y de cómo la hija de Blancanieves logrará derrotar a la malvada Reina. En este respecto hay que señalar que la serie fue creada por dos antiguos guionistas de ‘Perdidos’ (especializados sobre todo en episodios sobre Hugo ‘Hurley’ Reyes), que ya tienen, pues, experiencia en embaucar a la gente con tramas más o menos plausibles. Además, al parecer, lejos de ser una mera nota biográfica, puede ser que durante ‘Once upon a time’ haya continuas referencias a ‘Perdidos’ (en el piloto se han encontrado hasta cinco), lo cual por un lado puede ser una forma de atraer a un grupo de espectadores que se demostró fiel, friki, detallista y conspiradicto como pocos, pero por otro puede que sea la demostración definitiva de que este cuento no se puede mantener en antena por sí solo.
martes, 25 de octubre de 2011
Kung Fu Panda: Legends of awesomeness
-http://www.nick.com/shows/kung-fu-panda-legends-of-awesomeness-Estreno: 21 de octubre de 2011, Nickelodeon.
-Animación, 23 minutos, 1 temporada.
-Como ya viene siendo normal hoy en día, a un largometraje animado le sigue una serie de televisión en uno de los varios canales infantiles que hay, para acabar de explotar todo el gasto que se hizo en desarrollo del proyecto, programas de ordenador, dibujantes, animadores, marketing, etc. Además, aquí no hay actores que se quejen o envejezcan, y si alguien de los que hacen las voces se pone farruco, se ficha a otro que lo imite, y se acabó. El oso panda que quería ser famoso guerrero de artes marciales ya es parte de la academia del viejo sabio que vive en las montañas, y junto a sus compañeros de aprendizaje se enfrenta a diversos malos y misiones con lección vital incorporada. “¿Cómo has superado mi veneno de control mental?”, dice la escorpiona mala en el primer episodio. “Con una poción llamada amistad”, responde el panda. Qué bonico. Montones de acción, luchas, comedia ligera y golpetazos por doquier.
-Animación, 23 minutos, 1 temporada.
-Como ya viene siendo normal hoy en día, a un largometraje animado le sigue una serie de televisión en uno de los varios canales infantiles que hay, para acabar de explotar todo el gasto que se hizo en desarrollo del proyecto, programas de ordenador, dibujantes, animadores, marketing, etc. Además, aquí no hay actores que se quejen o envejezcan, y si alguien de los que hacen las voces se pone farruco, se ficha a otro que lo imite, y se acabó. El oso panda que quería ser famoso guerrero de artes marciales ya es parte de la academia del viejo sabio que vive en las montañas, y junto a sus compañeros de aprendizaje se enfrenta a diversos malos y misiones con lección vital incorporada. “¿Cómo has superado mi veneno de control mental?”, dice la escorpiona mala en el primer episodio. “Con una poción llamada amistad”, responde el panda. Qué bonico. Montones de acción, luchas, comedia ligera y golpetazos por doquier.
lunes, 24 de octubre de 2011
Boss
http://www.starz.com/originals/Boss-Estreno: 21 de octubre de 2011, Starz
-Drama, 58 minutos, 1 temporada, 8 episodios
-Renovada por una temporada más, de 10 episodios.
El canal Starz es famoso por series como ‘Spartacus’, ‘Camelot’ y ‘Los pilares de la Tierra’. Kelsey Grammer es famoso por haber interpretado al psicólogo Frasier Crane durante 20 años (récord en la televisión estadounidense) en las telecomedias ‘Cheers’ y ‘Frasier’. Así pues, para ambos resulta un tanto fuera del tono habitual juntarse en un proyecto serio sobre un alcalde corrupto de Chicago. Pero la cosa funciona. Grammer hizo teatro clásico antes de entrar en televisión, durante su etapa telecómica sabía manejar bien los escasos momentos dramáticos que ocurren en una sitcom, y además tiene una voz grave y contundente que sabe utilizar, y que le viene muy bien a este papel de alguien que convence a votantes o chantajea rivales a base de hablar con autoridad. Chicago ya de por sí tiene una fama en la vida real de ser una ciudad de política bastante sucia, y junto al alcalde Tom Kane tenemos varios otros personajes, como la esposa con quien casi no se habla (la siempre minusvalorada Connie Nielsen), la hija con quien se habla menos todavía, el ayudante sibilino y eficaz, la secretaria dedicada y con un morbo que se lo pisa, un par de candidatos a gobernador del estado de Illinois, y varios aliados y rivales con los que tejer y destejer tramas políticas y financieras. Desde el principio hay gente que está cometiendo la osadía de compararla con ‘The wire’ en cuanto a complejidad e importancia, aunque una diferencia que puede a llegar a ser decisiva es un estilo de rodar, al menos en el piloto de Gus van Sant, que a veces llama demasiado la atención sobre sí mismo: planos extremadamente cortos, no ya sobre la cara sino sobre los ojos o la boca de un personaje, cámara lenta en algunas escenas, poses y encuadres muy estudiados en algún caso, y en general un toque formal que puede resultar un subrayado demasiado grueso de Lo Que Corrompe El Poder Y Lo Importante De Los Temas Que Estamos Tratando. ‘The wire’ jamás se ponía ampulosa. Otro riesgo en el que puede caer es en el de buscar demasiado descaradamente un Emmy para Kelsey Grammer a base de hacerle sobreactuar y de creerse demasiado otras comparaciones que se han hecho, con ‘Ciudadano Kane’ e incluso Shakespeare. De momento, la crítica la ha recibido muy bien, aunque hay opiniones negativas, e incluso uno de los diarios de la propia Chicago, el ‘Sun-Times’, lo ha llamado “el mejor estreno de la temporada”. Fue renovada por otra temporada un mes antes de estrenarse.
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